Stagione 2009
gio 28/05/2009
Alle ore 21,00 la "Libreria Kursaal Kalhesa" presenta: le INTERVISTE PER LA LEGALITA' - LE STRAGI, VERITA' ANCORA POSSIBILE?
Giuseppe Lo Bianco e Sandra Rizza
intervistano
RITA BORSELLINO
leader del movimento ''Un'altra storia''
ANTONIO INGROIA
procuratore aggiunto di Palermo
FABIO GRANATA
vice-presidente della commissione nazionale antimafia
introduce
ANTONELLA MONASTRA
capogruppo di '’Un'altra storia''
Comune di Palermo
gio 04/06/2009 - sab 06/06/2009
Opera in Piccolo (Ars Nova e Accademia Cantori Nuovi) Addio del passato. Liberamente tratto da La Traviata di G. Verdi e F.M. Piave
4 e 6 giugno ore 21,00
Interpreti
Violetta: Tullia Bellelli
Alfredo Germont: Angelo Villari
Giorgio Germont: Emilio Marcucci
Annina: Shireen Sinclair
Direzione d’orchestra: Carlomoreno Volpini
Regia :Giuseppe Cutino
Scene: Roberto Lo Sciuto
Costumi: Daniela Cernigliaro
Luci: Marcello D’Agostino
Orchestra Filarmonica di Palermo
Segreteria di Opera in piccolo
tel. 0918887050
e-mail: arsnovapa@virgilio.it
Ingresso
| settore A |
intero 20 euro ridotto 15 euro (over 65 - under 18 - soci) |
| settore B |
intero 12 euro ridotto 8 euro (over 65 - under 18 - soci) |
ven 05/06/2009
Alessandro Panicola e la Bossa Nova
ore 22,00
L’universo musicale brasiliano è un luogo straordinario in cui si sono amalgamati strumenti, grammatiche musicali, ritmi ed armonie lontanissimi tra loro nel tempo e nello spazio.
All’opposto, questa mistura apparentemente casuale ed involontaria ha dato origine ad una costruzione musicale assolutamente inconfondibile, talmente solida e leggibile che su di essa si fonda l’immagine stessa dell’identità nazionale brasiliana.
Così come una foto ed il suo negativo, il Samba e la Bossa Nova sono due balconi da cui ci si può affacciare su un modo di intendere la musica che diventa una vera e propria struttura di pensiero.
Alessandro Panicola, cantante e chitarrista, compie da anni un attenta ricerca sulla musica brasiliana e sulle sue forme espressive più genuine ed autentiche.
Nello spettacolo il musicista ripercorre, attraverso un vastissimo repertorio, i grandi classici della canzone brasiliana d’autore da Dorival Caymmi a Caetano Veloso passando per Antonio Carlos Jobim e gli altri storici compositori del Samba-Canção.
L’attenzione è puntata sulla Bossa Nova che Panicola suona con lo stile sussurrato, che è proprio di questo genere, utilizzando la voce quasi come un ulteriore corda della sua chitarra.
Il musicista mette in atto un interessante lavoro di immedesimazione con il “sentire musicale” brasiliano per questo reputa impropria ogni interpretazione delle composizioni di Jobim che ne stravolga i tempi con la cadenza jazzistica: «la Bossa Nova ed il Jazz -afferma- sono come due fratelli, nati dagli stessi presupposti culturali e musicali, che si sono conosciuti però soltanto da adulti».
Lo spettacolo può avere anche la forma di un concerto “ragionato” con dei brevi interventi introduttivi ai brani, e sulle tecniche e i concetti del Samba e della Bossa Nova.
gio 11/06/2009 - sab 13/06/2009
Opera in Piccolo (Ars Nova e Accademia Cantori Nuovi) Appunti su Bohème
11 e 13 giugno ore 21,00
Età d’inganni e d’utopie da La Bohème di Giacomo Puccini
Adattamento di R. Lo Sciuto, M. Lalli, O.C. Gallina, C. Volpini
Interpreti
Mimì: Eugenia Brainova
Rodolfo: Michele Mauro
Musetta: Tullia Bellelli
Marcello: Emilio Marcucci
Colline: Rosolino Galioto
Shaunard: Sergio Lamiani
Nella parte dell’autore: Michele Monasta
Direzione d’orchestra: Onofrio Claudio Gallina
Regia :Manu Lalli
Scene: Roberto Lo Sciuto
Costumi: Venti Lucenti
Luci: Marcello D’Agostino
Orchestra Filarmonica di Palermo
Segreteria di Opera in piccolo
tel. 0918887050
e-mail: arsnovapa@virgilio.it
Ingresso
| settore A |
intero 20 euro ridotto 15 euro (over 65 - under 18 - soci) |
| settore B |
intero 12 euro ridotto 8 euro (over 65 - under 18 - soci) |
dom 14/06/2009
A NOI CI PIACE IL VINTAGE! quel vecchio che torna di moda….riveduto e corretto da noi..
ore 22,00
Voce e chitarra: Vincenzo Ferrera
Percussioni e voce: Dario Sulis
Chitarre e voce: Riccardo Serradifalco
Fisarmonica: Domenico Argento
Basso: Tommaso Chirco
Cori: Marco Alessi
con la partecipazione di Tiziana Venturella e tanti altri amici….
Un grande omaggio alla musica italiana, ripercorrendo e reinventando i principali successi degli anni ottanta, si va indietro nella memoria rispolverando e riarrangiando anche alcuni classici degli anni sessanta e settanta. Così nasce una grande serata di musica italiana. Così il vecchio torna di moda, rispolverato, rinnovato, reinventato. Da “Ma che freddo fa” a “Svalutation”, da “Maledetta primavera” al “Tuca Tuca”. Dal Trash alla canzone d’autore. Un particolare omaggio alla Luna, con alcuni originali arrangiamenti che ripercorrono da “Luna” di Gianni Togni a “Non voglio mica la luna” di Fiordaliso, fino a “Guarda che luna”, passando per “Kalimba de luna” di Tony Esposito. E’ cosi che il valzer si mischia alla disco settanta. Il tango lascia il posto al pop e al rock di nuova generazione. Il gruppo che si è formato presso il Teatro Nuovo Montevergini, dove ha mosso, con successo, i primi passi in diverse serate all’Atelier, è stato protagonista dell’evento “Censura la Jattura” ideato da Philippe Daverio e della grande “Festa” per l’uscita del nuovo Film di Ficarra e Picone. Proprio in quest’occasione il gruppo ha accompagnato una singolare performance canora dei comici palermitani e la speciale presenza di Renzo Arbore, ripercorrendo con lui in scena alcuni dei suoi principali successi.
lun 15/06/2009
Cocò Gulotta in Bottega Retrò
ore 22,00
Cocò Gulotta: voce
Alberto Di Rosa: chitarre e cori
Roberto Terranova: piano, tastiere
Rita Collura: sax alto, sax soprano, flauto
Aldo Oliveri: tromba, flicorno
Luca Lo Bianco: basso, contrabasso
Giampaolo Terranova: batteria
Il progetto nasce solo nel 2009 , ma dalla volontà di un gruppo di musicisti palermitani di grande spessore e provenienti da diverse e importanti esperienze musicali.
“Bottega Retrò” propone una scaletta di brani composti da Gulotta e Di Rosa e interpretate alla maniera del “Teatro-canzone” con uno stile musicale piuttosto originale che si può definire come un “raffinato mosaico di suoni e contaminazioni”. Una commistione di pop mediterraneo e folk-rock, di sonorità latinoamericane e swing, di sincopato anni '30 e atmosfere siculo-balcaniche.
Il tutto cotto in una gustosa salsa dal sapore “vintage”.
Intuito melodico, e sound estremamente coinvolgente si mischiano, dunque, nel repertorio dei
“Bottega Retrò”, ad un'energia contagiosa che , da buon attore, Cocò Gulotta usa ad arte per porgere al pubblico con lucida leggerezza i suoi testi ricchi di capricci linguistici e invenzioni, ma anche di sostanza e contenuti . E dunque l’universo descritto in queste canzoni rassomiglia ad una sorta di “Circo metropolitano” popolato da clown e donne a pezzi, da uomini normali e squallidi viaggiatori del sesso, da “mascariati” per necessità e riscossori del pizzo per passione, ma anche da innamoratini abbandonati a tempo di “bossa-reggae” o da silenti spettatori delle meraviglie della Vita.
Dopo un lungo ed impegnativo lavoro in sala prove, la band è entrata in studio c/o il Waterbirds di Catania , supportata dalla produzione artistica di TONI CARBONE per realizzare l'Album intitolato ” per il resto ... TUTTAPPOSTO !”, di prossima uscita.
mer 17/06/2009
Swingers in “Swing Back In Town”
ore 22,00
Fabrizio Velasquèz: voce & chitarra
Mickey Mazzola: sax alto
Nicola Mogavero: sax baritono
Samuele Davì: tromba
Charlie Sacco: sax tenore
Claudio Guarcello: piano & percussioni
Diego Tarantino: contrabbasso
Nick Liuzzo: batteria
Verso la metà degli anni novanta in America avvenne la rinascita della musica degli anni trenta/quaranta,
il ritorno allo Swing...Giovani forze di musica che sono emerse, come il rock, punk e grunge, trovano la loro ispirazione tra note che hanno già prima di loro interpretato Louis Prima, Frank Sinatra, Dean Martin e così, con un nuovo accesso e con una nuova energia, hanno sollevato una scena musicale in America con questo nuovo tipo di musica che già riempiva le piste da ballo. Con l'aiuto di un film meraviglioso come
"SWINGERS", di produzione americana del 1996, questo nuovo flusso di swing presto fa impazzire gli USA, e così arrivano in
prima posizione in cima alle classifiche musicali, musicisti come: Brian Setzer's Orchestra, Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue, etc... In seguito a questi avvenimenti musicali, anche in Italia ci sono stati parecchi fenomeni inerenti a questo tipo di
musica... (Paolo Belli, Renzo Arbore, The GoodFellas, etc. etc... per non parlare poi dell'ormai famoso Michael Bublè...) così nel luglio del 2005 venne fondata la band "The Swingers". Il fondatore è Fabrizio Velasquez, che dopo aver suonato in Roma nel 2003 con la mitica orchestra "Boom Boom Jive", ha deciso quindi di portare nella sua amata Sicilia le candide note delle esperienze maturate in tutta Europa dal '95 ad oggi ... fino a quando non ha incontrato gli altri membri del
gruppo, reduci da molteplici impegni presso la televisione nazionale, ed in particolare la sezione fiati, che ha più volte suonato anche con la banda nazionale della RAI. La band e il loro repertorio musicale prendono esempio dagli idoli americani e sono riusciti abilmente a conciliare stili musicali come lo swing, jive, rockabilly, nightclub cool music, riuscendo a civettare anche con ritmi latini e il loro ritmo dinamico ed attraente ha saputo conquistare cuori e orecchie di molti ascoltatori e così e con
orgoglio che vi presentiamo otto instancabili musicisti o, semplicemente "The Swingers".
gio 18/06/2009
Opera in Piccolo (Ars Nova e Accademia Cantori Nuovi) Bastiano e Bastiana e l’Oca del Cairo di W. A. Mozart
ore 21,00
Solisti dell’Accademia Conca d’Oro
(Docenti Vittoria Mazzoni e Simone Alaimo)
Direttore: Onofrio Claudio Gallina
Regia, scenografia e costumi: Roberto Lo Sciuto
Luci: Marcello D’Agostino
Orchestra Scarlatti
Segreteria di Opera in piccolo
tel. 0918887050
e-mail: arsnovapa@virgilio.it
Ingresso
| settore A |
intero 20 euro ridotto 15 euro (over 65 - under 18 - soci) |
| settore B |
intero 12 euro ridotto 8 euro (over 65 - under 18 - soci) |
ven 19/06/2009
RAICES FLAMENCAS
ore 21,00
BAILAORES: José Nuñez, Juan Polvillo e Paqui del Rio
Cantaor : Manuel Tañé
Guitarrista: Javier Leal
L’Associazione culturale ALAMEDA ARTE FLAMENCO dopo il successo di pubblico e di critica della Manifestazione del 2008, apre con lo spettacolo di flamenco dei famosi bailaores andalusi Juan Polvillo, Paqui del Rio e Josè Nuñez, accompagnati alla chitarra da Javier Leal e al cante da Manuel Tañé come nella migliore tradizione flamenca, la Seconda edizione della Manifestazione “Il Silenzio Ondulato. Viaggio nella cultura, nelle tradizioni e nella cinematografia tra Andalusia e Sicilia” che prevederà nel capoluogo siciliano un nuovo e variegato ventaglio di eventi sul mondo andaluso e i suoi stretti legami con la cultura siciliana.
A conclusione del loro tour 2009 in giro per il mondo arrivano a Palermo il 19 Giugno alle ore 21 al Kursaal Tonnara di Vergine Maria con “Raices Flamencas”, spettacolo nel quale la sensualità e il virtuosismo tecnico della danza con l’ incalzante zapateado, il canto e la chitarra flamenca creano atmosfere che riescono a coinvolgere totalmente lo spettatore e a far vibrare le corde dell'anima.
Uno spettacolo di flamenco genuino e completo con una selezione di balli tra i più tradizionali e profondi della storia del flamenco. Lo spettacolo di 1 ora e mezza di durata, vedrà in scena due generazioni a confronto:
La famosa bailaora Paqui del Rio, nella sua piena maturità artistica, allieva della grande bailaora Manuela Carrasco e gitana di nascita balla dall’età di 13 anni con le più importanti figure del baile flamenco come, Meme Mengibar, Carmen Ledesma, Israel Galvan, Rafael de Carmen, Hiniesta Cortes, Josè Galvan, Pastora Galvan, Enrique “El Extremeno”, Miguel Iglesias e nei più famosi teatri come “Lope de Vega” e “Alvaro Quinterno”, ballerà con due dei massimi protagonisti del baile flamenco, Juan Polvillo e José Nuñez.
Juan Polvillo ballerino di riconosciuto prestigio a livello internazionale, con presenze e riconoscimenti nelle più importanti manifestazioni di flamenco, si forma artisticamente con grandi maestri del flamenco come: Farruco, Manolo Marín, Manolete, La Toná y Matilde Coral conseguendo prestigiosissimi premi tra i quali si annoverano il Premio Enrique el Cojo, Sevilla, España, il Premio Festival Flamenco de Ubrique, Cádiz, España, 1991, Premio Festival Flamenco de San Pedro de Alcántara, Málaga, España, 1992 e il Premio Festival Internacional de las minas. La Unión, Murcia, España, 2004.
José Nuñez ballerino dall’inimmaginabile temperamento che nasce da una famosa famiglia gitana di cantaores e bailaores e che in questi ultimi anni sta conseguendo successi e riconoscimenti in tutto il mondo.
Biglietto € 20,00 in Prevendita presso :
MASTER DISCHI, Via XX Settembre, 38- Palermo
Sgroi Antichità via delle Croci,20 Palermo
Kursaal Kalhesa - Libreria - Foro Italico Umberto I, n. 24_Palermo
Info
ALAMEDA
mobile 388 4788614
info@alamedaflamenco.it
CON TILDE
mobile 320 1887883 -
info@contilde.it
mar 23/06/2009
SUMMER JAZZ 2009: KURT ROSENWINKEL STANDARDS TRIO
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
ore 22,00
KURT ROSENWINKEL-GUITAR
BEN STREET- BASS
RODNEY GREEN-DRUMS
Nato a Philadelphia nel 1971, Kurt Rosenwinkel è da diversi anni unanimemente considerato il chitarrista più importante della sua generazione, e la sua figura musicale è stata spesso accostata a quella di innovatori dello strumento quali Pat Metheny, John Scofield, John Abercrombie e Bill Frisell. Dal 2000 ha inciso per la Verve, con la quale ha pubblicato quattro cd. In questa serie di lavori Rosenwinkel ha sicuramente dato prova, accanto alle sue formidabili qualità esecutive e strumentali, di una visione compositiva e musicale decisamente innovativa e talvolta visionaria, che lo ha confermato al centro dell’attenzione della critica e gli ha procurato un vasto seguito di appassionati. Nel 2008 ha pubblicato con la ArtistShare "The Remedy". Registrato dal vivo al Village Vanguard il cd è una prova del grado di maturità e profondità espressiva raggiunto dall'artista, dal proprio gruppo e dalla propria musica, e ha ottenuto eccellenti recensioni in tutto il mondo. La sua concezione musicale nasce e si sviluppa a partire da basi decisamente solide: tra le collaborazioni precedenti alla carriera di bandleader spiccano quelle con nomi storici come Gary Burton e Paul Motian. Trasferitosi a New York nel 1991, Rosenwinkel ha inoltre avuto modo di essere parte e di contribuire all'evoluzione di una nuova scena di straordinari musicisti comprendente tra gli altri Brad Mehldau, Mark Turner, Ben Street, Larry Grenadier, Avishai Cohen, Jeff Ballard e Jorge Rossy. Questo tour lo vede alla testa di un trio comprendente l'esperto contrabbassista Ben Street, ferratissimo musicista che ha collaborato tra gli altri con Danilo Perez, Billy Hart, Lee Konitz e Chris Cheek, e dal solido Rodney Green alla batteria, che ha collaborato tra gli altri con Mulgrew Miller, Seamus Blake e Diana Krall.
mer 24/06/2009
Serenella
ore 22,00 - Ingrezzo Libero
Le sue canzoni sono una mistione affascinante tra jazz e pop song, musica siciliana e sonorità brasiliane,una fusione tra le sue origini culturali e il jazz.
Scirocco il suo cd nasce a Parigi nel gennaio del 2008, nel luglio del 2008 l’album viene distribuito in italia da family affair ricevendo ottimi consensi da parte della critica e della stampa musicale nazionale.
Nell’agosto del 2008 riceve il primo premio della rassegna” memorial rosa balistreri”.
La sua musica è un incontro magico tra la pop song,jazz e musica tradizionale siciliana,tutto accompagnato dalla voce velata e originale dal timbro rauco e sensuale, dolce e passionale,senza dimenticare però che lei ama definirsi una “cantante fisica” che attraverso la sua esibizione riesce a coinvolgere il pubblico e anche se stessa.
Serenella sarà accompagnata dalla sua band che sarà così composta: loris amato alla batteria, seby burgio al piano e alberto amato al contrabbasso
ven 26/06/2009
LALLA INTO THE GARDEN
Ore 22.00 - Ingresso Libero
Laura Campisi: voce
Gabriele Giambertone: chitarre
Daniele Tesauro: fisarmonica
Giuseppe Rizzo: chitarre
Marco Di Fonte: violoncello
Carmelo Graceffa: batteria e percussioni
“Lalla into the Garden” è un progetto e un’avventura, una ricerca intima cui solo il cantautorato può condurre. È come aprire una finestra sul proprio mondo ed invitare il pubblico a guardarci dentro. Il sestetto propone brani inediti scritti dalla leader e cantante del gruppo, Laura Campisi, ed arrangiati grazie ad un lavoro di squadra che ha dato vita ad un “sound” particolare e variopinto, non facilmente riconducibile in un genere specifico.
Le atmosfere cangianti, ora intime e sognanti ora accese e vivaci, la cura dei testi e la varietà musicale di questo progetto hanno già portato al gruppo un ottimo riscontro di pubblico e di critica; “Lalla into the garden” è infatti giunta alle semifinali regionali dell’Italia Wave Love Festival 2009 e alla finale regionale del concorso Festival Pub Italia 2009.
sab 27/06/2009
SUMMER JAZZ 2009: OMER AVITAL and his BAND OF THE EAST
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
ore 22,00
ITAMAR BOROCHOV-TRUMPET
MATAN CHAPNITZKA-SAX
OMER KLEIN- PIANO
OMER AVITAL - BASS
ERIC MC PHERSON - DRUMS
Omer Avital, contrabbassista, compositore e arrangiatore israeliano, è un musicista che ha saputo incorporare nel proprio stile svariate influenze etniche assorbite durante la sua formazione, coniugandole con delle spiccate doti jazzistiche in una cifra personale caratterizzata da grande vigore e drammaticità, per la quale è stato accostato da un critico come Ben Ratliff del New York Times a storici esponenti del contrabbasso jazz quali Charles Mingus e William Parker. Residente negli USA dall'inizio degli anni '90, Avital ha suonato con importanti musicisti tra cui Roy Haynes, Al Foster e Kenny Garrett, oltre a essere stato uno degli animatori della nuova scena jazz sorta in quel periodo intorno allo Small's, collaborando con future stars quali tra gli altri Mark Turner, Joshua Redman e Brad Mehldau. Il quintetto di questo tour italiano è composto da tre brillanti giovani musicisti di origine israeliana, tutti da tempo residenti a New York, ovvero il trombettista Itamar Borochov, il sassofonista Matan Chapnizka e il pianista Omer Klein, che ha collaborato tra gli altri con Clarence Penn, Ben Street e Donny McCaslin, oltre all'esperto Eric McPherson alla batteria, che ha collaborato a lungo con Jackie McLean, Andrew Hill, Jason Moran e Greg Osby.
sab 27/06/2009
Alle ore 19,30 ARS NOVA ed INSTAR LIBRI presentano il libro "UN AMORE SUPREMO" di LUCA RAGAGNIN. Davide Camarrone presenta l'autore al pubblico siciliano. Modera Manuel Croce
Suona nei club di Harlem e di Broadway, all’ombra dei vulcani d’Africa, ma anche a Saturno (Alabama), a Montmartre e in Olanda, nella foschia e negli spazi interstellari. Lo si sente in Canada e in California, a Chicago, New Orleans, nei film polacchi, tra le carovane zingare. Lascia tracce nelle cliniche psichiatriche e nelle sartorie, nel letto di un fiume a New York e sopra un ponte entrato nella leggenda. Si sposta su navi, taxi, aerei, incontra James Joyce e Charlie Brown, è sempre carico di bottiglie perché la sua sete non accetta compromessi. Sotto forma di abito elegante compare al Casinò di Sanremo e fa distrattamente capolino sul palco del Festival. Tutto questo è il jazz, e dietro, in ordine sparso ma non troppo, ci sono i suoi uomini con le loro storie. Sul palco di Luca Ragagnin, nella session più incredibile di ogni tempo, 64 pezzi che si scambiano le battute alternando assoli e orchestrazioni raffinate. Un Amore supremo è un libro jazz.
Note sull’autore
Luca Ragagnin è nato a torino nel 1965. Ha pubblicato diverse raccolte di poesia tra cui “Fabbriche Lumière” (BOMPIANI). Tra i libri in prosa “Pulci” (PEQUOD) e, con Enrico Remmert, “Elogio della sbronza consapevole”, “Elogio dell’amore vizioso” e “Smokiana”, tutti editi per MARSILIO.
I suoi lavori sono tradotti in Francia, Portogallo, Svizzera, Romania, Montenegro e Polonia. E’ autore dei testi dei Subsonica, Delta-v.
Il suo sito è www.lucaragagnin.it
dom 28/06/2009
Pop 84 Orchestra
ore 22,00 - Ingresso liberoLa Pop 84 nasce dall'idea di Fabrizio Velasquéz (Cantante e chitarrista), Eugenio De Fortis (Pianista) e Fabrizio Vancardo (Bassista)...arrivando da repertori e stili diversi i tre musicisti creano un connubio tra i brani degli anni 60/70/80/90/2000 Concentrando insieme agli altri musicisti (tra i più rinomati in Sicilia come:
Giulio Barocchieri (Chitarra elettrica), e Nicola Liuzzo (Batteria), la loro forza sullo spettacolo e la presenza scenica coinvolgente accompagnata dalle loro performance variopinte!
gio 02/07/2009
h 21:30 spettacolo di danza "Mira Que Flamenca Soy"
Saggio-spettacolo di Flamenco
Con le ballerine della scuola di Flamenco di Rosalyn Mazzola
Con la partecipazione del gruppo Sonikète
Alejandra Bertolino Garcia al cante
Silvio Natoli alla chitarra, viella, oud
Francesco Paquito Bordonaro alle percussioni
La serata dedicata al ballo flamenco sarà segnata dai ritmi della musica andalusa con coreografie che spazieranno dai palos più tradizionali e intensi come la Soleà, il Tientos e la seguiriya per arrivare ai balli più popolari come il tango o la buleria facendo rivivere la vera tradizione flamenca. Lo spettacolo prevede la partecipazione straordinaria del gruppo Sonikète con Alejandra Bertolino Garcia al cante, Silvio Natoli alla chitarra, viella, oud e Francesco Paquito Bordonaro alle percussioni
ven 03/07/2009
SUMMER JAZZ: CHRISTIAN MC BRIDE QUINTET
inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- STEVE WILSON-ALTO
- WARREN WOLF-VIBES
- ERIC REED-PIANO
- CHRISTIAN MC BRIDE-BASS
- CARL ALLEN-DRUMS
dom 05/07/2009
LAURA CAMPISI BLUES EXPERIENCE BAND
(Inizio spettacoli ore 22,00 ingresso libero)
- Laura Campisi – voce
- Davide Rinella – armonica
- Gabriele Giambertone – chitarre
- Fabio Rizzo – chitarra slide
- John Riggio – basso
- Ferdinando Piccoli – batteria
Un sound potente che trascolora in momenti intimi, l’incontro di sonorità acustiche ed elettriche, la scelta di brani intramontabili come di canzoni più ricercate e meno note sono le caratteristiche di questo nuovo progetto della poliedrica cantante Laura Campisi, che riunisce così alcuni dei migliori talenti musicali siciliani: Fabio Rizzo e John Riggio, membri del noto gruppo Second Grace, Ferdinando Piccoli, sorprendente batterista del trio rock Waines (di cui fa parte lo stesso Fabio Rizzo), Davide Rinella, ottimo armonicista jazz e blues, e Gabriele Giambertone, versatile chitarrista con cui la cantante ha già fondato il duo Ventu di sciroccu (vincitore di diversi concorsi nazionali) e che fa parte inoltre del recente progetto di inediti della Campisi, Lalla into the garden.
lun 06/07/2009
Marilia Vesco
ore 22,00 - ingresso libero
Marilia Vesco: voice and guitar
Mauro Schiavone: piano
Luca Lo Bianco: double bass
Fabrizio Giambanco: drums
Il concerto è il percorso vocale della cantante e compositrice, dal jazz “puro” al “jazz” contemporaneo, contaminato dalle influenze che i musicisti di tutto il mondo e di diverse culture hanno portato a questa musica.
Un nuovo modo di leggere il jazz legato all’influenza mediterranea, in questo caso siciliana, attraverso l’uso di una lingua, capace di evocare immagini, con echi che provengono dalle atmosfere dello street-hop ma anche della musica brasiliana.
Saranno proposte alcune rivisitazioni di brani classici del jazz e si approderà alle composizioni contenute nell’album dal titolo “Marilia’s city”.
Tra le esecuzioni chitarristiche durante il concerto non mancherà una nuova versione di “Ciuri Ciuri”, uno dei più famosi brani della tradizione popolare siciliana, del quale la SIAE le ha riconosciuto la rielaborazione.
Il repertorio ricco di dinamicità consente le aperture improvvisative dei noti musicisti che l’accompagnano.
mar 07/07/2009
SUMMER JAZZ: PIETRO CIANCAGLINI QUINTET "PLAYS MINGUS"
Inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- MAX IONATA-TENOR
- DANIELE TITTARELLI-ALTO
- PIETRO LUSSU-PIANO
- PIETRO CIANCAGLINI-BASS
- WALTER PAOLI-DRUMS
gio 09/07/2009
DANZA e MUSICA contemporanea CON/EX TEMPORANEA: "Contact Looping improvisation"
inizio spettacolo ore 22,00
intero €7 - ridotto €5
A cura del Centro Coreografico L’espace, festival Energie Alter-Native con la collaborazione di Area Music institute
Una splendida serata d’improvvisazione musica-danza con la compagnia dell’espace diretta da Giovanni Zappulla con: Giovanni Zappulla, Annachiara Trigili e i danzatori della compagnia e i loop sonori di Fabio Badalamenti creati con incredibili strumenti e oggetti di uso quotidiano un performance sperimentale ironica e coinvolgente.
ven 10/07/2009
SUMMER JAZZ: JOE LOCKE "FORCE OF FOUR"
inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- JOE LOCKE-VIBES
- RICARDO RODRIGUEZ-PIANO
- ROBERTO RODRIGUEZ-BASS
- JOHNATAN BLAKE-DRUMS
sab 11/07/2009
Giovanni Baglioni Anima meccanica tour 2009
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Ore 22.00 - Ingresso 10€
Giovanni Baglioni, figlio del noto cantautore Claudio, in questi ultimi due anni, risulta essere uno dei nomi più interessanti ed originali nel panorama della chitarra acustica solista contemporanea italiana, meritando calorosi e convinti consensi in ogni sua esibizione live.
Il suo è infatti un chitarrismo assai spettacolare da vedere e da ascoltare, ma dotato al tempo stesso - nelle composizioni originali dell’autore - di una forza narrativa ed evocativa mai messa in ombra dal suo pur consumato virtuosismo, il quale spazia dal sapiente utilizzo del “tapping” (la più riconoscibile e visivamente efficace fra le tecniche da lui utilizzate, connotata, com’è noto, dall’uso - assai frequente - di entrambe le mani sulla tastiera dello strumento nonché dalla ritmica percussiva sulla cassa) all’impiego delle accordature alternative, agli armonici artificiali, all’uso della mano sinistra “over the neck”.
Giovanni Baglioni ha studiato in maniera approfondita l’opera rivoluzionaria di Michael Hedges, apprezzandola in corrispondente misura (da esecutore così come da fruitore), tanto che tuttora nei suoi concerti non mancano mai le strepitose cover di alcuni classici hedgesiani, fra cui spiccano in particolare Aerial Boundaries, The Rootwitch ed Il giovane artista, con l’uscita del suo primo album “Anima meccanica” per la Sony Music presenta dieci grandi brani con una vena compositiva solida e straordinaria, personale e inconfondibile e - al tempo stesso - sempre più variegata nelle modalità e negli stili espressivi, sfociando talora in creazioni brillanti e dall’andamento assai sostenuto, mentre in altre occasioni l’ispirazione si fa passionale o sensuale, meditativa o malinconica.
dom 12/07/2009
SummapanzaCluBand
inizio ore 22,00 ingresso libero
La SummapanzaCluBand è un progetto musicale che lega cinque giovani musicisti palermitani di estrazione musicale profondamente eterogenea, unico fattore comune di non poco rilievo: la Panza! (= pancia).
Ed è quindi dallo scontro tra le "panze" di Eugenio de Fortis, pianolista di piano bar, e quella di Fabrizio Vancardo, bassista faidate, che nasce l'idea di gruppo. Di li a poco vengono reclutate altre panze: quella di Teo Ceraulo, cantante dal look ineccepibile, e quella di Claudio Terzo, chitarrista e ideatore del nome della band...al ritmo contribuisce l'esagitato Nicola Liuzzo, batterista neo assunto dopo la dipartita di Paolo Mignosi.
Il gruppo ha come unico scopo quello di suonare brani che più gli piacciono, attingendo dall'eterogeneità dei gusti musicali di tutti i suoi componenti; dai Police ai Maroon Five, da Jamiroquai ai Queen.
lun 13/07/2009
DIVAS “Quello che le donne non dicono”…
Inizio spettacoli ore 22,00
ingresso libero
Ecco il messaggio di questo originale gruppo tutto al femminile.
Un percorso musicale intriso di forte vitalità e di grande senso di ironia in uno spettacolo pieno di gags teatrali ed improvvisazioni estemporanee che vedranno il pieno coinvolgimento del pubblico.
Anita Vitale, vocalist e pianista,dotata di grande agilità vocale e un ottimo gusto musicale, che le permette di spaziare dal ‘vocalese’ alla musica soul con totale facilità, Rita Collura talentosa sassofonista ed arrangiatrice, Valeria Milazzo, voce e autrice di alcuni dei brani originali eseguiti dalla band, Marcella Nigro, grande voce nera del quartetto.
mer 15/07/2009
SUMMER JAZZ: FERENC NEMETH TRIO
inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- LIONEL LOUEKE-GUITAR/VOICE
- MASSIMO BOLCATI-BASS
- FERENC NEMETH-DRUMS
gio 16/07/2009
Spettacolo teatrale inedito "Voci dal Basso"
Inizio spettacolo h 21:30 - Atto unicoIntero 10,00 €
Cast artistico
Eleonora/Lei: Mirella Martinelli
Marco/Lui: Federico Rosati
Lui in musica: Valentina D’Accardi voce e chitarra
Lei in musica: Javier Salnisky bandoneon
Regia: Girolamo Agnello
Musicche originali: Marco Betta
Testi: Girolamo Agnello
Assistente regia: Ester Tatangelo
Disegno luci: Gorjana Ducic
SINOSSI
Ogni opera nasce dall’esigenza dell’autore di comunicare in qualche forma se stesso. Ma è solo quando, questa prepotente necessità, tocca negli altri le corde che l’hanno generata che vale la pena di renderla pubblica. Il testo nato da decenni di conoscenza del femminile attraverso medicina, sessuologia e psicoterapia è un dialogo tra maschile e femminile denudato da inutili accessori e sovrastrutture socio/politiche. Una storia di sempre: l’incontro di un uomo e una donna, attrazione, amore, crisi, una gravidanza. Storia recitata a quattro voci o, se vogliamo, attraverso diversi punti di vista. Due i livelli per le voci degli attori: mente e genitali. Ragione e istinto, all’inizio così differenti, alla fine diventano una voce sola. Musiche e sonorità antiche, potenti catalizzatori delle parole, trovano spazio tra il testo come a sottendere l’ineluttabile forza del pene e della vagina. Canzoni e musiche scritte per lo spettacolo che si poggiano leggere tra le composizioni originali di Marco Betta preparate con arte per accoglierle. Amore per l’arte, gioco e bellezza sono il filo comune che ha unito le persone coinvolte nel produrlo. Agli spettatori uno specchio in cui riflettersi con occhi, udito e stomaco, tra ilarità e commozione, come accade nella vita.
Girolamo Agnello medico, scrittore, drammaturgo, vive tra Roma e Palermo, sua città di origine.
ven 17/07/2009
AlbaPlanoBlacksound
Ore 22.00 - Ingresso libero
Giulio Barocchieri alla chitarra, Enrico Siracusa al basso, Nicholas Vella alle tastiere e Nicola liuzzo alla batteria.
Il gruppo nasce da un idea della cantante Alba Plano che ha selezionato una ritmica che vanta un curriculum invidiabile .Il progetto ha al suo attivo numerosi concerti e risulta particolarmente coinvolgente in quanto e’ caratterizzato da un repertorio “Black” che abbraccia il Soul,l’ Hip Pop e il Rhythm’n Blues..
L’energia esplosiva e la presenza scenica accattivante della giovane cantante dalla voce scura e sensuale, il repertorio ben selezionato, l’indiscussa professionalita’ dei musicisti che fanno parte del progetto, l’energia positiva e brillante che diffonde la performance,sono gli ingredienti vincenti per una serata entusiasmante ed allegra.
dom 19/07/2009
Up Side Down
inizio spettacolo ore 22,00 - ingresso libero- voce solista Jlenia Ilarda
- basso elettrico Massimo Grillo
- batteria Alessandro Grillo
- chitarra Alessandro La Barbera
L'intenzione è quella di riproporre un genere molto amato, ma purtroppo poco valorizzato che cerca di fondere diversi generi musicali quali il Pop e la Music Dance a partire dagli anni 70 fino ad oggi; con artisti quali Stevie Wonder, Donna Summer, Gloria Gaynor, Madonna e tantissimi altri. L'idea è proprio quella di lavorare insieme per trovare il giusto Groove che è l'elemento determinante del Pop...per unirlo allo spirito
frenetico della Dance anni 70.
lun 20/07/2009
HIROMI QUARTET
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Costo del biglietto 15,00 euro compresi i diritti di prevendita
Prevendita presso Circuito Boxoffice Sicilia
BOXOFFICE PALERMO Via Cavour, 133 90133 Palermo (PA) Tel. 091.335566
BOXOFFICE PALERMO Via Lo Jacono, 53 5 90133 Palermo (PA) Tel. 091.6260177
- Hiromi Uehara, piano, tastiere
- Tony Grey, basso
- Mauricio Zottarelli, batteria
- John Shannon, chitarra
Biografia
Hiromi Uehara prese le prime lezioni di piano all'età di 6 anni, dimostrandosi subito dotatissima, precoce e rapida nell'apprendere. All'età di 7 anni entrò a far parte della prestigiosa Yamaha School of Music, e a 12 anni si esibì per la prima volta in pubblico con orchestre di prestigio. A 14 anni Hiromi si recò in Cecoslovacchia dove ebbe modo di suonare con con l'Orchestra Filarmonica Ceca. A 17 anni ebbe l'occasione di suonare dal vivo con il pianista di Miles Davis, Chick Corea. Egli, avendo sentito del talento della ragazza, decise di incontrala a Tokio e, dopo un provino, la invitò a partecipare al concerto che avrebbe tenuto nella città il giorno seguente. Nel 1999 Hiromi si iscrisse al prestigioso Berklee College of Music di Boston, dove si diplomò col massimo dei voti nel 2003. Alla Berklee conobbe il celebre pianista Ahmal Jamal, che col tempo è diventato suo mentore.Dello stesso anno è il suo EP, interamente scaricabile in forma gratuita dal suo sito, dal titolo "XYZ". Il 26 gennaio 2008 nasce il suo primo e unico fanclub ufficiale, tramite un accordo scritto tra la stessa Hiromi e un suo fan italiano.
Discografia
Nel 2003 venne pubblicato il primo CD, "Another Mind", prodotto dal bassista Richard Evans, già suo insegnante alla Berklee, e da Ahmal Jamal. L'album ha ricevuto il premio per il Migliore Album dell'Anno dalla RIAJ. Grazie al successo del disco Hiromi ha preso parte al JVC Jazz Festival di New York, all'Earshot Jazz Festival di Seattle, all'Ottawa Jazz Festival di Ottawa, al North Sea Jazz Festival dell'Aia, all'Umbria Jazz Winter 2003 e a molti altri, sempre con un grande successo di pubblico.
Nel 2004 ha pubblicato "Brain", seguito da un tour di concerti, che l'ha riportata, tra gli altri, all'Umbria Jazz dove ha aperto l'esibizione dei "Big Four": Hancock, Shorter, Corea e Blade.
Nel gennaio 2006 è stato pubblicato, "Spiral", edito anche in Super Audio CD e nell'edizione con DVD, nella quale è presente il video di un concerto dell'artista.
Nel marzo 2007 è stato pubblicato, sotto lo pseudonimo di Hiromi Sonicbloom il suo ultimo lavoro "Time Control", in formazione con Tony Grey, Martin Valihora e con la collaborazione del chitarrista David Fiuczynski, famoso per quanto prodotto con Screaming Headless Torsos, KIF, Lunar Crash e Black Cherry Acid. Anche questo disco è stato pubblicato nella versione in Super Audio CD.
La data di uscita del disco, 26 marzo 2007, coincide con il ventottesimo compleanno della musicista.
Beyond Standard, la cui pubblicazione risale al 19 maggio 2008, in cui Hiromi rielabora stardard della tradizione americana.
Spiral e Beyond Standard risultano editi anche in edizione limitata per i rispettivi tour.
Successivamente, a breve distanza, Hiromi pubblica "Duet", un doppio disco registrato dal vivo presso la Tokyo's Budokan Arena il 30 Aprile 2008, in cui duetta col celebre pianista Chick Corea.
Ultimo disco pubblicato ad oggi risulta essere "Jazz in the garden", in formazione con lo Stanley Clarke Trio e Lenny White. Nel disco è presente il brano "Sicilian Blue" che, secondo quanto detto dalla stessa Hiromi durante il concerto tenuto presso il Teatro Accademico di Castelfranco Veneto il 17 aprile 2009 per la rassegna Veneto Jazz, è stato composto mentre si trovava in tour a Palermo nel novembre 2008.
mar 21/07/2009
GIULIA Y LOS TELLARINI
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Costo del biglietto 12,00 euro compresi i diritti di prevendita
Prevendita presso Circuito Boxoffice Sicilia
BOXOFFICE PALERMO Via Cavour, 133 90133 Palermo (PA) Tel. 091.335566
BOXOFFICE PALERMO Via Lo Jacono, 53 5 90133 Palermo (PA) Tel. 091.6260177
- Giulia Tellarini: voce, acordeón
- Jens Neumaier: chitarra, sax, charango
- Maik Alemany: chitarra, charango
- Alejandro Mazzoni: contrabbasso, flauto, percussioni
- Xavier Tort: trombetta
- Pablo Díaz-Reixa: percussioni
- Jose Roselló: percussioni
- Jordi Llobet: percussioni, chitarra
- Olga Ábalos: sax alto
«Cantavo in strada, così Woody Allen mi ha scelta», Giulia Tellarini racconta così il suo fortunato incontro con il celebre regista americano, che ha scelto la voce sofisticata della cantante trevigiana per la colonna sonora del suo nuovo film «Barcelona». Il brano principale sarà appunto «Vicky Cristina Barcelona», firmato appunto dai Giulia y los Tellarini, una band nata per caso nel 2004 mentre Giulia si arrangiava dando lezioni di lingua, facendo il tecnico del suono e lavorando in un ristorante. Si fidanzò col contrabbassista argentino Alejandro e così prese il microfono. Per campare la ragazza, cresciuta tra Inghilterra, Roma e Parigi, continua tuttora a insegnare privatamente e canta per strada a Berlino, dove s' è trasferita l' anno scorso «perché a Barcellona è impossibile vivere se non sei ricchissimo». Nella capitale tedesca invece «nel fine settimana vado in strada col mio amplificatore e canto di tutto, anche Celentano, Mina, Pavone o Pravo. Mi vesto un po' strana per attirare l' attenzione dei bambini così i genitori aprono il portafoglio: in tre o quattro ore tiro su anche 70 euro. A Roma, dove ho fatto il liceo francese dai 13 ai 18 anni, non ti darebbero un centesimo». Nell' agosto dell' anno scorso i Tellarini avevano lasciato una copia del loro cd nella hall dell' Hotel Arts per mister Allen, che lì alloggiava, e poco tempo dopo sono stati contattati via mail dalla produzione. «Un brano perfetto, una delle migliori cose del film» ha detto Woody, che però non ha ancora mai fatto la conoscenza di Giulia. Il regista qui ha suonato il suo clarinetto, come al solito a sorpresa, venerdì notte in un hotel con gli amici jazzisti americani Eddy Davis e Conal Fowkes. Naturalmente il colpo di fortuna ha segnato una svolta per Giulia e i suoi amici (cinque spagnoli, un tedesco e il fidanzato argentino): «Soldi pochi: ci ha scelti anche per questo. Però molte possibilità». Come quella di pubblicare a luglio il primo cd «Eusebio» o venire in Italia a dicembre per cinque concerti. La canzone che Woody ha scelto non è esattamente un inno d' amore per la città catalana: «E' un testo ambiguo» dice Giulia, che con Barcellona ha un rapporto di odio e amore «come col resto del mondo, forse».,
mer 22/07/2009
Trio Siciliano “Out of classic”
Inizio spettacoli ore 22,00
ingresso libero
Il Trio Siciliano formato da Silviu Dima, Giorgio Gasbarro rispettivamente primo violino e primo violoncello del Teatro Massimo di Palermo e dal pianista Fabio Piazza fondatore del trio, docente della cattedra di pianoforte principale presso il conservatorio di Trapani A. Scontrino, si allontana dalla musica classica per prendere la via del così detto “Out of classic”. E’ l’esperienza della formazione classica applicata all’”altra musica” che permette di “spaziare” al di fuori delle regole della musica “classica”, un po’ come togliersi la giacca e la cravatta per stare più comodi.
Il trio per questo appuntamento propone un percorso che a partire da alcuni grandissimi compositori di colonne sonore tra cui Sakamoto, Morricone, Mancini, Bacalov, si snoda attraverso il tango di Piazzolla e Gade, le composizioni dell’eclettico siciliano Maurizio Bignone e il classicismo di Rubinstein. Un programma che mette a confronto vari stili e periodi all’insegna della straordinaria comunicatività universale della musica.
Programma generale (l’ordine dei pezzi da definire):
Morricone: Gabriel’s oboe, Playing Love, The Crisis, Nocturne with no moon
Sakamoto: The Last Emperor, Rain, Sheltering Sky
Bacalov: Il Postino
Piazzolla: Escualo, Adios nonino, La muerte del angel, Libertango
Mancini: Moon River
Bignone: La solitudine del migrante, Il lato oscuro
Jacob Gade: Gelosia
Anton Rubinstein: Melodia
gio 23/07/2009
DANZA e MUSICA contemporanea CON/EX TEMPORANEA: "CLOWN"
inizio spettacolo ore 22,00 - Durata : 40 minuti
Intero €7 - Ridotto € 5
A cura del Centro Coreografico L’espace, festival Energie Alter-Native con la collaborazione di Area Music institute
- Coregrafia: Giovanna Velardi
- Interpreti: Giuseppe Muscarello e Giovanna Velardi
- Disegno Luci : Danila Blasi
La mescolanza di pluralità linguistica e significati, fare esprimere tale mescolanza nel tempo è il tentativo di riuscire a fare emergere un Clown danzante, dando vita ai tratti tipici di una relazione isterica di coppia , lo sforzo di comunicare, la tenerezza, la sua sensualità, i capricci, gli sguardi seducenti, la disattenzione, il desiderio sensuale e sessuale, le loro buffonate , la cattiveria, la gratuità dei gesti rivendicativi, l'impulsività grottesca, la narrazione di uno spaccato di vita familiare.
“UOMO DI PAGLIA” Spettacolo di danza Contemporanea L’UOMO DI PAGLIA è uno spettacolo che si interroga sull'apparenza del potere
L’UOMO DI PAGLIA doppio fantasma , anima, presta nome per meglio nascondersi e manipolare. Nella Gabbia della sua personalità chi si nasconde? Simbolo della società dell'immagine che vuole fare da schermo e vorrebbe che noi tutti facessimo Schermo.
1° studio Durata 15’ Di e con: Giovanna Velardi
ven 24/07/2009
INGROOVE
Inizio spettacoli ore 22,00
ingresso libero
- GABRIELLA PORTALLO (VOCE)
- ANTONIO CORRERI (BASSO)
- EMANUELE CACCIA (BATTERIA)
- MAURIZIO SDEGNO (CHITARRA)
dom 26/07/2009
The SilverTones: "Surf & Vintage Style"
inizio ore 22,00 ingresso libero"The SilverTones" trio musicale più unico che raro nel suo genere infatti i brani interpretati dalla Band si ispirano alla tradizione del “Doo Wop” italo/americano, con una spruzzata di “Surf” ed un contorno di “Jumpin’ Jive” generi ancor più colorati dai cori polifonici dei fratelli Velasquéz (Chitarra e Batteria) e Andy Mc Flower (Contrabbasso).
mar 28/07/2009
SUMMER JAZZ: DAVID SANCHEZ QUARTET
inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- DAVID SANCHEZ-TENOR
- LAGE LUND-GUITAR
- ORLANDO LE FLEMING-BASS
- ADAM CRUZ-DRUMS
mer 29/07/2009
ETCETRA
Inizio spettacolo ore 22.00 - ingresso libero
- Chiara Minali, Beppe Vella, Dario Effettivo e Marco Nausei voci
- Paolo Passalacqua al piano,
- Giampaolo Terranova alla batteria
- Diego Tarantino al contrabbasso
- Gli arrangiamenti sono del maestro Norino Buogo e di Flora Faja
Il nome del gruppo (ETCeTRA) prende spunto dall’intramontabile Quartetto Cetra, che assieme al Trio Lescano, Alberto Rabagliati, Nicola Arigliano, Joe Sentieri, Fred Buscaglione, hanno fatto la storia della grande Canzone melodica italiana.
Lo spettacolo, molto suggestivo e raffinato, suscita un’atmosfera di leggerezza e brio che ci porta indietro nel tempo, sino alla diffusione dei primi dischi ed a quella meravigliosa scatola dei sogni che allora era la Radio.
La scaletta prevede brani come “Nella vecchia fattoria”, “Ba…ba…baciami piccina”, “Quando vien la sera”, “Un bacio a mezzanotte”, “Il pinguino innamorato” e tanti altri che ne evidenziano arrangiamenti originali esaltandone la ricchezza ritmica e melodica.
gio 30/07/2009
SUMMER JAZZ: JEFF "TAIN" WATTS QUARTET
inizio spettacolo ore 22,00
Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €
- MARCUS STRICKLAND-ALTO
- LAWRENCE FIELDS-PIANO
- CHRISTOPHER SMITH-BASS
- JEFF TAIN WATTS-DRUM
ven 31/07/2009
DANZA e MUSICA contemporanea CON/EX TEMPORANEA: "D" 4tet
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inizio spettacolo ore 22,00
Intero €7 - Ridotto € 5
A cura del Centro Coreografico L’espace, festival Energie Alter-Native con la collaborazione di Area Music institute
Davide Rinella armonica cromatica, diatonica
Jazz, musica sudamericana, sonorita' africane, mediorientali e non solo, questi alcuni tratti distintivi del "D" 4tet proposti attraverso interessanti composizioni della storia del jazz, brani inediti e momenti danza in totale liberta' espressiva e comunicativa.
Un viaggio in giro per il mondo che sfiora differenti generi e stili musicali, tempi e luoghi, spazi improvvisativi e arrangiamenti sofisticati.
Compagnia L’espace diretta da Giovanni Zappulla con: Giovanni Zappulla,Annachiara Trigili e i danzatori della compagnia
lun 03/08/2009
FBI vs Jamiroquai
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(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
- Giampiero Militello: Voce
- Fabio Badalamenti: Tastiere e sequencer
- Francesco Nolasco: Sax alto, tenore e modulo synth a fiato
- Fabio Palumbo: Chitarra Elettrica
- Marco D’arpa: Basso Elettrico
- Dario Ferro: Batteria
Sette anni fa, partendo dal loro nome FBI (nato quasi per scherzo) i componenti della band come dei veri agenti, hanno compiuto in questo lungo periodo una “missione speciale”: farsi pionieri e consolidare nei Live Club, nelle discoteche e nei party più esclusivi del territorio la LIVE DANCE, ossia coinvolgere come dei DJs il pubblico e portarlo nel dance floor con il funk e la dance music, il tutto con un l’utilizzo di strumenti musicali “vintage” come: sax, chitarra elettrica, piano rhodes, basso elettrico batteria e percussioni, che danno quel sound caldo ed originale, contaminato però costantemente dal suono graffiante ed incalzante di moduli synth e dall'utilizzo delle nuove tecnologie musicali, con l’ausilio di campionamenti, sequencer e groove machine. Atmosfere acid jazz che si fondono con i ritmi serrati soul e funky, suoni patinati del piano Rhodes che si miscelano con i downbeat elettronici.
mar 04/08/2009
SUMMER JAZZ: AL FOSTER QUARTET
(INIZIO CONCERTO H 22:00 Intero 12,00 € - ridotto 8,00 €)
- ELI DE GIBRI-SAX
- ADAM BIRNBAUM-PIANO
- DOUG WEISS-BASS
- AL FOSTER-DRUMS
mer 05/08/2009
FlowerStone performs Led Zeppelin
Inizio concerto ore 22:00
10 € intero - 7,5 € ridotto - compresi i diritti di prevendita
- Rocco Tarantino - Vocals
- Massimo Avellone - Guitar
- Giancarlo Marino - Bass
- Valter R. Iannuzzi - Drums
- Fabio Caiozzo - Keyboards
Gli strumenti, quasi tutti costruiti fra gli anni '60 e '70, sono sostanzialmente simili agli originali utilizzati dai Led Zeppelin, perfino in alcune modifiche all'elettronica delle chitarre e degli amplificatori eseguite da tecnici di altissimo livello che vantano collaborazioni internazionali.
L'influenza dei Led Zeppelin sulla musica contemporanea è immensa ed indiscutibile; la loro vena creativa inesauribile. Il progetto nasce dalla necessità di preservare e divulgare un certo modo di fare musica: l'estrema varietà di stili delle composizioni e la struggente energia che i Led Zeppelin esprimevano sul palco devono essere riproposte in concerti dal vivo.
Questo necessita di un'attenta ricerca filologica e un lavoro di studio approfondito e dettagliato sulle “partiture”, intese come vere pagine di Storia della Musica, scritte dalla leggendaria band londinese.
Non a caso, individualmente i cinque FlowerStone avevano già eseguito brani dei Led Zeppelin in diverse band, ma solo con la maturità artistica e personale hanno acquisito il pathos e lo spessore drammatico necessari per interpretare un repertorio così vasto e complesso, affrontando questo percorso con il rispetto che questi grandi Maestri meritano, alla pari dei più blasonati classici del ‘700.
La collaborazione dei FlowerStone con MileStone Management (www.mile-stone.it), forte dell’esperienza con artisti del calibro di Ian Paice, Steve Morse, Glenn Hughes (Deep Purple),Steve Hackett (Genesis) e P.F.M. vuole essere foriera di ulteriori sviluppi del progetto, avendo quest’ultima avviato di recente un rapporto istituzionale con una orchestra filarmonica.
Il progetto FlowerStone performs Led Zeppelin viene presentato per la prima volta, a Palermo, alla Tonnara Bordonaro e prosegue il suo cammino per tutto il mese di agosto e settembre in Sicilia, toccando anche una base alleata; con MileStone Management è in corso l'organizzazione di un primo mini-tour targato EU.
Prevendite
gio 06/08/2009
"Prendo il corpo in parola" spettacolo di danza contemporanea di e con Silvia Giuffrè
inizio spettacolo ore 22,00
intero €7 - ridotto €5
Solo di danza contemporanea, liberamente tratto dal libro di poesie di Francesca Guajana, dall’omonimo titolo.
Idea, coreografia e interpretazione di Silvia Giuffrè
Musiche originali di Giuseppe Rizzo e Francesco Prestigiacomo
Voce fuori campo di Francesca Guajana.
Scenografie Alessandro Montemaggiore
Video di Cinzia Conte
Durata 50 min ca
La performance è un viaggio immaginario del corpo, attraverso il corpo, in cui ogni emozione si fa movimento. E il movimento scritto o improvvisato, è un’esplorazione sul senso e significato di armonia dell’uomo con se stesso: chi siamo, dove andiamo? Come l’individuo interpreta se stesso?
Il corpo è colui che segue e ascolta ogni nostra parola o viceversa? La vita è un dialogo, silenzioso e quotidiano, tra essere e apparire.
L’individuo (a tratti una sola danzatrice, poi un musicista e un’attrice con cui entrare in relazione) è consapevole della sua storia, egli è la sua storia, carica di ricordi e segreti, ed osserva e racconta se stesso con “occhi altri”.
Sulla scena sospesa quasi surreale, un gioco di luci e ombre, oggetti e “forme” in moto e un corpo solo che si svela e si trasforma.
Dal respiro si genera il movimento….che genera la danza.
lun 10/08/2009
FOLKAGE BAND
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Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero
- Anna Bonomolo (voce)
- Diego Spitaleri (piano + arrangiamenti)
- Aldo Messina (basso)
- Innocenzo Bua (fisarmonica)
- Gianni La Rosa (percussioni)
- Sebastiano Alioto (batteria)
mer 12/08/2009
MAZZAMUTO’S QUINTET: VIBRAPHONE IN ETNO-JAZZ QUINTET
(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
- Giuseppe Mazzamuto Vibrafono e percussioni
- Marco Ronca Pianoforte
- Carmelo Pinzone Chitarra
- Davide Puccio Basso
- Giuseppe Sinforini Batteria
“Overstep” è certamente il termine più indicato per descrivere questo concerto della formazione etno-jazz e di Giuseppe Mazzamuto, musicista di solida formazione accademica poi approdato al jazz ed alla musica etnica.
Nato a Palermo, G. Mazzamuto ha studiato presso il Conservatorio di Stato “V. Bellini” di Palermo, conseguendo il diploma e la laurea di II livello in strumenti a percussione con il massimo dei voti, lode e menzione per la tesi di laurea. Agli esordi della sua brillante carriera ha vinto l’audizione pubblica come timpanista e percussionista presso l’Orchestra Giovanile Italiana che è composta dai più talentuosi musicisti del panorama italiano, facendone parte per 2 anni durante i quali ha avuto l’occasione di lavorare con direttori e musicisti di livello internazionale come i Maestri C. M. Giulini, G. Sinopoli, R. Muti, V. Globokar, E. Imbal, e di esibirsi nei teatri più importanti d’Italia quali il teatro Reggio di Torino, La Fenice di Venezia, il Comunale di Bologna, il Maggio Musicale Fiorentino. Ha sostenuto diverse audizioni presso Fondazioni Lirico-Sinfoniche classificandosi sempre tra i primi posti, in tal modo ha avuto la possibilità di lavorare per la Fondazione Teatro Massimo, la Fondazione Orchestra Sinfonica Siciliana, la Fondazione Orchestra Regionale Toscana e altre Fondazioni di rilevanza nazionale. Dal 1998 presta la propria opera in qualità di percussionista presso la Fondazione Orchestra Sinfonica Siciliana ed è attualmente docente di strumenti a percussione per i corsi propedeutici presso il Conservatorio Statale V. Bellini di Palermo .
Compositore e arrangiatore, ha al suo attivo molteplici composizioni: nel 2008 ha composto ed eseguito il Concerto for Vibraphone and Orchestra (to Mary and Son) in occasione del 50° della Fondazione Orchestra Sinfonica Siciliana, presso la medesima Fondazione, il concerto è stato successivamente segnalato dalla prestigiosa rivista nazionale “Percussioni”. E’ inoltre coautore delle musiche del musical Father Joe che è stato presentato al teatro Brancaccio di Roma nel Dicembre 2008.
L’obiettivo dell’attività del musicista siciliano è quello di abbattere tutte le barriere ormai desuete tra i cosiddetti "generi", l’unico scopo di un concerto è, infatti, quello di trasmettere un messaggio che si traduce in emozione.
Nella performance l’improvvisazione jazzistica si affiancherà ad un viaggio musicale che parte dalle più celebri composizioni di Chick Corea (il simbolo del jazz fusion) come “Spain” ed “Eternal Child”, nelle versioni chiaramente reinterpretate con Gary Burton (uno dei maggiori vibrafonisti al mondo), recentemente premiati con il prestigioso "Grammy award" grazie a "The new crystal silence", giudicato come miglior album jazz strumentale dell'anno 2008. Si passa, quindi, per Bach in chiave jazz, per rifarsi così ad un altro vibrafonista che ha segnato la storia del jazz: Milton Jackson (fondatore del celebre gruppo Modern Jazz Quartet, formato da Milt Jackson al vibrafono, John Lewis al piano e alla direzione musicale, Percy Heath al contrabbasso, e Kenny Clarke alla batteria).
Il viaggio si concluderà con delle composizioni jazz dello stesso Mazzamuto e con altre di compositori siciliani con cui Mazzamuto collabora attivamente come quelle di Ruggero Mascellino (eccellente pianista e fisarmonicista che coaudiuva attualmente con la rinomata cantante Tosca con la quale ha partecipato a Sanremo 2007).
mer 19/08/2009
Vincenzo Palermo e la Parada Dura
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(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
Vincenzo Palermo e la Parada Dura, si esibisce per l’occasione in un repertorio che spazia, oltre ai brani inediti alcuni dei quali scritti insieme alla vocalis carioca Cristina Dias, dal Samba popolare dei migliori interpreti della MPB (Musica Popular Brasileira) come Caetano Veloso, Djavan, Chico Buarque, Toquinho, alla moderna Axè Music di Bahia, un caleidoscopio coloratissimo e affascinante nel quale i suoni della World Music si mescolano con le radici africane della cultura brasiliana che si stà diffondendo nel mondo grazie ad interpreti eccezionali come Carlinhos Brown, Daniela Mercury, Ivete Sangalo, e gruppi come Tchan, TerraSamba etc...
gio 20/08/2009
DANZA e MUSICA contemporanea CON/EX TEMPORANEA: Silvia Giuffrè in “Prendo il corpo in parola"
(inizio spettacolo ore 22,00 intero €7 - ridotto €5)
A cura del Centro Coreografico L’espace, festival Energie Alter-Native con la collaborazione di Area Music institute
Solo di danza contemporanea, liberamente tratto dal libro di poesie di Francesca Guajana, dall'omonimo titolo.
Idea, coreografia e interpretazione di Silvia Giuffrè.
Musiche originali di Francesco Prestigiacomo e Giuseppe Rizzo.
Voce fuori campo di Francesca Guajana.
Scenografie di Alessandro Montemaggiore
Durata 50 min ca
ven 21/08/2009
Giuseppe Mirabella Organ Quartet
(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
- Giuseppe Mirabella - guitar
- Orazio Maugeri - alto sax
- Angelo Cultreri - organ
- Giampaolo Terranova - drums
Giuseppe Mirabella è nato ad Enna nel 1972, studia armonia con il pianista Giovanni Mazzarino.
Nel 1999 frequenta i corsi di UMBRIA JAZZ a Perugia, vince la borsa di studio della prestigiosa BERKLEE SCHOOL di Boston ed è premiato come miglior chitarrista dei corsi.
Nel 2001 vince il “CONCORSO INTERNAZIONALE EDDIE LANG”, massimo riconoscimento in Italia per giovani chitarristi jazz e suona come ospite su RAI DUE.
Ha suonato e collaborato tra gli altri con Reggie Johnson, Adam Nussbaum, Ira Coleman, Adriane West, George Robert, Tom Kirckpatrick, Dado Moroni, Francesco Cafiso, Franco Cerri, Gianni Basso, Giovanni Mazzarino, Dino Rubino, Stefano Di Battista, Flavio Boltro.
lun 24/08/2009
TONY MARINO and CLAUDIO GIAMBRUNO SMOOTH QUARTET
(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
- Tony Marino: voce ;
- Claudio Giambruno: Sassofoni e flauto traverso ;
- Fabrizio Brusca: Chitarra ;
- Diego Tarantino: Contrabbasso ;
- Gaspare Costa: Batteria
Tony Marino è un vocalist cresciuto artisticamente per lo più grazie all'esperienza fatta nei diversi anni in molti concerti live. Figlio d'arte e poliedrico nel suo approccio vocale e stilistico, riesce a cantare diversi generi musicali correlati sicuramente dalla radice afro-americana;la sua timbrica vocale riporta alla mente i grandi vocalist black del soul e funk americano degli anni 70. Da sottolineare negli ultimi anni l'apertura ai concerti di diversi
artisti tra cui Thornetta Davis, Otis Grand, Shemekia Copeland,e le collaborazioni con diverse realtà musicali recenti tra cui la Swing Band "Jumpin'Up" di cui è il frontman, realizzando anche in altri ambiti musicali delle produzioni discografiche internazionali di dance music dal sapore soul insieme a Raf Dj di Radio Time. L'altro lato dell'ensemble è il giovane e talentuosissimo sassofonista palermitano Claudio Giambruno. Rinomato turnista sia in formazioni jazz che in ambito pop, ha cominciato a muovere musicalmente i primi passi sin dalla giovanissima età con i maestri Larry Nash, Gaetano Tucci e ultimamente il
grande Stefano d'Anna, che hanno contribuito e tutt'ora contribuiscono nella sua crestita artistica. Fiatista con un bagaglio notevolissimo di collaborazioni vanta anche differenti tournèè a livello internazionale con la band latina dei Los Locos dove è flautista sassofonista. L'incontro di queste due differenti realtà si fonde in questo concerto, suggestiva esposizione dei più famosi successi del pop internazionale degli ultimi trent'anni, mettendo in risalto le influenze e il gusto musicale di entrambi i frontman. A completare il quartetto del sassofonista ci sono, con il loro raffinatissimo stile Roberto Brusca al pianoforte e tastiere, Diego Tarantino al Contrabbasso e Giovanni Militello alla batteria e percussioni.
gio 27/08/2009
Giandomenico Anellino in "Cantautori e dintorni"
Ingresso libero inizio ore 22,00
Il suo concerto “Cantautori e dintorni” ripropone le più belle melodie dei cantautori italiani più amati come Battisti, Zero, De Andrè, Dalla, Gino Paoli, Sergio Endrigo, Umberto Bindi, Vasco Rossi…….ed eseguirà con la sua chitarra anche alcune colonne sonore di capolavori del cinema tra cui “Il padrino”, “C’era una volta in America”, ”Nuovo cinema paradiso”, “Shindler’s List”, “Il Postino” e tante altre.
Giandomenico Anellino Inizia lo studio della chitarra giovanissimo, prima da autodidatta e dopo presso il Conservatorio di musica “S.Cecilia” di Roma.
Nel 1994 l’incontro artistico con Renato Zero è fondamentale per la sua carriera professionale
La maratona di Fonòpoli ,uno spettacolo musicale svoltosi in un famoso locale romano nel Maggio 1994 lo porta ad esibirsi con grandi artisti come Loredana Berte’, Andrea Mingardi e lo stesso Renato Zero. Nel 1995 pensa di realizzare una grande orchestra sinfonica adatta per suonare sia il repertorio classico che quello leggero. Nel frattempo nel varietà “Fantastica italiana” condotto da Paolo Bonolis su Rai 1 e’ il chitarrista dell’orchestra.
Ma la vera svolta musicale avviene nel Settembre del 1997.La sua orchestra viene chiamata da Claudio Baglioni nello spettacolo “Vota la voce” in onda su Canale 5. Poi e’ la volta di Zucchero su Rai due per Telefood .In entrambi i casi dirige l’orchestra.
A ottobre viene chiamato per incidere un’ opera che si rivelera’ eclatante “Notre Dame de Paris” musicata da Riccardo Cocciante e che venderà piu’ di 10 milioni di copie nel mondo
A Dicembre e’ la volta di Renato Zero che lo vuole in un’esibizione su Rai tre insieme a Carla Fracci e ad un quartetto d’archi nel brano “Siamo eroi”.
A Gennaio del 1998 seguono la registrazione del cd di Mariella Nava “Dimmi che mi vuoi bene”(Con la Nava inciderà poi altri tre cd tra i quali “Così è la vita”,terzo a Sanremo,e si esibisce con lei in molteplici manifestazioni musicali),e del cd di Renato Zero “Amore dopo amore”.Loredana Bertè,Mia Martini,Paolo Vallesi ,Ivan Graziani ,altri tre Cd con Renato Zero ,Claudio Baglioni con l’inno della nazionale di calcio italiana “Da me a te” ,due cd con Adriano Celentano, sono tra gli album più importanti degli artisti con i quali ha collaborato.
Tra le manifestazioni musicali più importanti si ricordano “La festa della musica” del 1998 e del 1999,sette concerti di “Natale in Vaticano”(Canale 5)
Alla rai è presente con “Tutti gli Zeri del mondo”(Rai uno) con Renato Zero,con Massimo Ranieri (Rai uno)“I colori di Napoli”e da Gennaio 2003 e’ presente nella trasmissione “TG2 Dossier Storie” condotto dal direttore del Tg2 Mauro Mazza e in onda su Rai Due tutti i sabati alle ore 23,30.
Per il teatro spicca la colonna sonora dello spettacolo “Natale in casa Cupiello” portato in scena con grande successo da Carlo Giuffrè. Si ricordano anche le colonne sonore dei films”L’ultimo concerto” (Rai due), e “Frate asino” (Rai due),scritto da Pasquale Panella.
ven 28/08/2009
ORCHESTRA LAS CONGAS LIVE IN FESTA HAVANA CLUB & PIKA'
(inizio ore 22,00 INGRESSO 10,00 intero 8,00 ridotto)
Il gruppo musicale LAS CONGAS nasce nell'estate del 2000 dal duo formato dai fratelli Enrico e Daniele Taormina che iniziano a suonare le percussioni sulla musica house, nei locali notturni della Sicilia. Mentre enrico rimane alle percussioni, Daniele passa alla chitarra e voce solista e si aggrega alla batteria Ivan Philogene. Nell'estate successiva il gruppo incontra un chitarrista Italo-Svizzero con il quale la formazione comincia a percorrere le strade della musica latina e Flamenco, Rumba. Nel gruppo avvengono ulteriori trasformazioni si arricchisce di nuove sonorità, avvicinandosi alla musica cubana, in particolare alla Salsa e al Montuno Son, con una attenzione alla musica Araba e Mediterranea. Nel 2005 il gruppo subisce un'ulteriore trasformazione ed integrazione: Lo zoccolo duro rimane invariato ovvero Enrico Taormina talentuoso conguero fondatore assieme al fratello Daniele Taormina che, in qualità di cantante chitarrista,affronta con disinvoltura il ruolo di frontman; entrano a far parte della formazione,Karima Monti, vocalist di grande personalita’ e solarità; Samuele Davì,giovane e talentuosissimo trombettista; Antonio Zarcone pianista di grande capacità armoniche e di arrangiamento , Giovanni Militello percussionista virtuoso ai timbales; Egidio di Bartolo alle piccole percussioni ed effetti;Silvio Barbara tra i migliori trombettisti acutisti d’Italia;Salvatore Pizzurro esperienza e professionalità al trombone;Benedetto Basile gusto e raffinatezza al flauto traverso,e Franco La Rosa decano dei bassisti siciliani completa l’Orchestra, oggi formata da Undici elementi, diviene in breve, formazione di riferimento nel panorama della musica Latino-Americana in Sicilia. Dal 2002 il gruppo dei Las Congas rappresenta la nota azienda Havana Club (dei F.lli Ramazzotti) per il sud Italia, partecipando a diversi tours in Sicilia e Calabria. La distribuzione del loro cd "Mucho Gusto" nel Giugno 2006.
lun 31/08/2009 - dom 13/09/2009
"Curò" personale fotografica di Irma Vecchio
CURO' è la nuova personale fotografica di Irma Vecchio, giovane fotografa siciliana che vive tra Roma e Berlino.
Le venti stampe vengono raggruppate in coppie di due o quattro scatti, e sono organizzate nello spazio seguendo lo schema libero delle associazioni. Passando da PELLE a SOGNO, da ARIA a LUCE Curò trascina il visitatore in un´atmosfera di silenziosa intimità. I personaggi ritratti, con le loro pose volutamente artificiali e i loro languidi sguardi raccontano il mondo segreto e le visioni dell´artista. Le fotografie, per lo più in medio formato e a colori, sono state scattate tra la Germania e l´Italia tra il 2007 e il 2009.
La mostra sarà visitabile tutti i giorni dal 31 Agosto al 13 Settembre.
lun 31/08/2009
“CHIARA MINALDI FUNK QUINTET”
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(Inizio concerto ore 22:00 Ingresso libero)
- Chiara Minaldi voce
- Antonio Zarcone piano rhodes
- Luca Lo Bianco basso elettrico
- Gaspare Palazzolo Sax tenore
- Fabrizio Francoforte batteria
Successivamente la passione per il FUNK la porta a confrontarsi con quelle sonorità contaminate dal jazz, di artisti come Incognito, Jamiroquai, Brand New Heavies, ma anche artisti come Sting, Marvin Gaye, James Brown .
Quindi, attraverso i suoni e le eleganti atmosfere, la band riesce ad offrire uno spettacolo ricco di emozioni e virtuosismo, grazie alla scelta del repertorio che varia tra i più conosciuti e raffinati brani funk del panorama internazionale con autori come Stievie Wonder, Alicia Keys, Marvin Gaye, Sting…
mer 02/09/2009
Apple Scruffs in concerto
Foto: Federico Giammusso
inizio spettacolo: ore 22.00 - ingresso libero
La band, composta dai tre fratelli Alessandro (chitarra e voce), Bruno (basso e voce) Mirko Cirrone (chitarra e voce) e da Ferdinando Piccoli alla batteria, eseguirà un repertorio di canzoni caratterizzate da melodie orecchiabili ed accattivanti, da chitarre dal forte impatto sonoro, da una potente base ritmica di basso e batteria. Il tutto secondo la migliore tradizione del rock anglo-americano.
Gli Apple Scruffs vantano una grandissima esperienza live; la band si è esibita in innumerevoli concerti eseguiti tra Palermo, città nella quale ha in più occasioni registrato il "tutto esaurito" e L'Inghilterra, dove ultimamente ha ottenuto un grande riscontro in occasione di una serie di concerti inseriti nella programmazione di "Liverpool 08" , capitale della cultura europea.
Da sempre autori di canzoni, ma anche di brani strumentali, i tre fratelli Cirrone hanno nel corso degli anni curato ed affinato le loro qualità compositive; la cura e l'attenzione per la melodia, così come l'innata capacità di spaziare attraverso differenti stili e generi sono solo alcuni degli aspetti che hanno fatto si che la loro musica fosse apprezzata anche dal pubblico d'oltre manica.
ven 04/09/2009
Festival energie alter-native: Nuove energie sonore
ingresso 5 euro - inizio spettacolo ore 20
I migliori gruppi siciliani danno vita a "Nuove Energie Sonore", l'appuntamento annuale del Festival con le nuove energie musicali della Sicilia. 4 i gruppi protagonisti:
- WOT con i loro indie rock ispirato agli Anni '60
- Iridyum alternative rock/metal
- Waines Industrial / Blues / Hard House
- 'Nkantu D'Aziz Melodico popolare / Blues / Folk rock
Una serata coinvolgente con i migliori gruppi "nativi" della Sicilia.
sab 05/09/2009
Festival energie alter-native: Sicily Stars
ingresso 10 euro - inizio spettacolo ore 20
Prima "maratona" della musica jazz siciliana che sarà alimentata interamente da energie pulite! Grandi artisti del jazz e della musica siciliana, tra cui Francesco Buzzurro e Giuseppe Milici, daranno vita ad uno degli eventi più importanti per la musica "verde" in Italia.
dom 06/09/2009
Festival energie alter-native: "Techno Trash " danza e musica ri-ciclata
ingresso 5 euro - inizio spettacolo ore 20
Una splendida serata d’improvvisazione musica-danza con la compagnia dell’espace diretta da Giovanni Zappulla.
Interpreti: Giovanni Zappulla, Annachiara Trigili e i danzatori della compagnia Claudia Corbari e Raoul Tennerello.
I loop sonori sono di Fabio Badalamenti e saranno creati con incredibili strumenti e oggetti di uso quotidiano come plastica, vetro, carta e oggetti riciclati. Una performance sperimentale, ironica e coinvolgente tra musica contemporanea, tecno-trash e suoni in loop di vetro e bottiglie. La musica che nasce dai rifiuti diventa nuovo ciclo per il movimento armonico e “naturale” dei danzatori in scena.
Eventi futuri
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